Fragola Female, 27, Engaged. Italy

16 racconti deliziosi. Aimee Bender usa il surreale e il fiabesco per raccontare sentimenti, condizioni e stati d’essere in cui possiamo riconoscerci tutti. Un realismo magico attuale e contemporaneo che trova nella forma del racconto la sua migliore via d’espressione, dove la scrittura essenziale della scrittrice acquisisce valore e si impreziosisce, a differenza di ciò che accade, a mio pare, nei romanzi, dove la sua aleatorietà sembra confondere il lettore più che aiutarlo a vivere la storia. Qui invece rinvigorisce e l’apparenza di incompiuto che hanno alcuni dei suoi racconti non crea fastidio né ha una reale importanza. Ciò che conta è che il messaggio sia arrivato e questa volta la Bender ci riesce in pieno. Suggestivi e malinconici, li consiglio a tutti a condizione di goderne a piccole dosi, per entrare nei mille e uno universi possibili in cui, forse, ritrovare se stessi.

E’ bastata quell’intestazione “Barcellona, dicembre 1957” per tuffarmi ancora una volta nell’incanto del Barrio Gotico, quel quartiere intricato di vie e viottoli nascosti ai più, ricco di fascino e mistero, in cui tutto sembra possibile, dove un ragazzo di nome Daniel anni prima ha trovato un libro e un autore dannati, un cimitero che custodisce la letteratura mondiale, un amico fidato con un nome da un torero e l’amore della sua vita. E poi una città che si snoda sotto i tuoi occhi fino ad arrivare alle case residenziali del Tibidabo dove vissero Julian Carax e David Martín, quel temibile carcere, le cui pareti potrebbero raccontare eventi terribili, che fu il castello di Montjuic, dove molte verità su Fermín, David Martín, Il gioco dell’angelo e la stessa famiglia di Daniel sono racchiuse, e infine il mitico Cimitero dei Libri Dimenticati, che è il sogno proibito di chiunque si dichiari amante della lettura, della letteratura e dei libri, nonché il cuore pulsante dell’avventura cominciata con L’ombra del vento. La magia più grande ed evidente che l’autore catalano regala ai suoi lettori è proprio questo: la capacità di far sentire a chi legge le sue storie il respiro di una città che si muove e commuove, inganna ma difende, punisce ma sa essere misericordiosa. La Barcellona di Carlos Ruiz Zafón è un’entità viva e pulsante e il suo stile e le sue parole riescono a portare questa linfa vitale fino a noi.

Dopo L’ombra del vento, David Sempre torna ancora una volta a raccontarci il suo mondo. La libreria Sempere&Hijo, la sua amata Bea, ora sua moglie e madre del piccolo Julian, chiamato con lo stesso nome di Carax (ovvero l’autore del libro L’ombra del vento, il libro che un undicenne Daniel sceglie di custodire nel Cimitero dei Libi Dimenticati), e il picaresco Fermín Romero de Torres, che in questo terzo romanzo perde parte del suo folklore per raccontarci una storia, quella del suo passato, dolorosa e struggente, tornata in superficie per mano di un personaggio misterioso e inquietante comparso nella libreria Sempere alla sua ricerca. Si ritorna indietro nel tempo con Il prigioniero del cielo, al periodo oscuro e difficile della Guerra civile e di quelle carceri spagnole in cui soffrivano e morivano migliaia di persone la cui unica colpa era credere in qualcosa che non fosse Franco e il suo regime. Ed è nel castello di Montjuic, allora carcere politico, che Fermín incontra David Martín. Una storia che porta con sé molte ferite che il tempo non ha ancora saputo sanare, in particolare la verità su Isabella Sempere, madre di Daniel.

Sono contenta Zafón sia tornato a parlare, anche se solo in parte, della mamma di Daniel. Isabella, fin dalla sua comparsa nel Gioco dell’angelo, mi era subito apparsa una donna intelligente, forte e determinata. Una giovane donna che avrei tanto voluto conoscere. La sua storia si intreccia con quella di molti altri personaggi che costellano l’universo di Daniel e creano una rete in cui il protagonista si evolve, cresce e trova non solo il senso ma anche la giustificazione della sua vita. Le rivelazioni di Fermin porteranno Daniel a confrontarsi con una realtà ben diversa da quella in cui aveva vissuto fino ad allora, un dolore vecchio che torna prepotente nella sua vita e finisce per cambiarlo nel profondo del suo essere. Il Prigioniero del cielo non ha un vero e proprio finale, ma lascia un’avventura, cominciata anni prima, aperta a mille possibili sviluppi, mentre un pericolo nuovo sembra stia per arrivare. Zafón, siamo certi, saprà raccontare quest’ultimo capitolo con la bravura che finora ha dimostrato.

Non sempre i libri vanno criticati e analizzati meticolosamente. Non sempre assegniamo loro un voto in base alla qualità della prosa o alla originalità stilistica e poetica. I libri che giudico per me preziosi, i più cari alla mia memoria di lettrice, sono quelli capaci di emozionarmi e trasportarmi altrove, in luoghi della fantasia e del sogno; quelli in grado di rapirmi al punto che, quando non li sto leggendo, non posso smettere di pensarci; quelli che, una volta finiti, sei ancora lì a chiederti cosa avrebbe fatto quel tal personaggio, a commuoverti per quella storia d’amore o per quella morte inattesa, a pensare a tutti gli uomini e donne di finzione che hai incontrato e di cui ti sei innamorata, amici di carta che rimarranno impressi nella mente. I libri dedicati al Cimitero dei Libri Dimenticati possono di sicuro inscriversi in tale categoria essendo, per di più, libri profondamente legati al mondo dei lettori e all’amore che essi provano per la lettura, con i loro riferimenti letterari e le loro ricorrenze tra un testo e l’altro della letteratura internazionale.

Il prigioniero del cielo, con il suo essere un romanzo di transizione, una sapiente costruzione di intrecci e convergenze, dove si incontrano le anime e i sapori dei due romanzi precedenti, resta una lettura imprescindibile per chi abbia amato la storia di Daniel e il suo universo. Ma anche per chi abbia voglia di scoprire questa straordinaria avventura.

Ora però, Carlito, non farci attendere troppo l’uscita del prossimo libro!

(questa recensione la trovi anche qui: http://unafragolaalgiorno.blogspot.it/2013/04/la-recens… )

Il mio proposito di leggere la bibliografia della Austen è quasi giunta alla fine. Mi manca solo Mansfield Park e poi avrò completato il viaggio nel mondo di Zia Jane. Per quanto riguarda questo libro, si tratta di una raccolta composta da lavori minori della scrittrice, giovanili o incompiuti, ma che presentano le caratteristiche tipiche della scrittura austeniana, oltre che le tematiche, forse ancora acerbe, ma inconfondibili.

Baricco è Baricco c’è poco da dire. Non sarà il suo libro migliore né la sua storia più memorabile, ma come te le racconta lui le cose è difficile riescano altri. Il suo stile è inconfondibile e le sue storie, sospese da ogni tempo, realtà, mondo, sono capaci di insinuarsi e farsi amare, semplicemente. Come è capitato già in passato, Mr Gwyn mi mancherà e la sua incredibile storia riecheggerà nella mia mente per un be po’.

Un altro Murakami. Per me è difficile resistere. Leggere Murakami è come viaggiare in mille mondi paralleli. Che poi scopri essere dentro di te. La storia di Sumire, innamorata di una donna più grande di lei, Myu, che sembra ricambiarla ma che non può amarla come lei vorrebbe, ci viene raccontata da chi ama da sempre Sumire non ricambiato, ovvero l’amico fidato che rimane senza nome e diventa la chiave di volta per entrare in questo mondo, fatto, ancora una volta di sogni, simboli, segni e metafore. Della vita, della morte, dell’amore. Nei libri di Murakami molti temi e immagini si presentano frequenti eppure non appaiono mai ripetitivi. E’ come un grande discorso mai realmente terminato, una riflessione negli anni che porta a più strade, a bivi che non ti aspettavi, a risvolti sorprendenti. Ogni storia, pur nella ripetizione di schemi e figure, sa dare al lettore la sua cifra, sa lasciare il suo segno, sa mostrare l’universo a cui appartiene. E chi legge non può fare altro che, una volta arrivato al termine del libro, indugiare piacevolmente tra questo e l’altro mondo, per poi decidere di rituffarsi nel prossimo universo e nella prossima avventura. Adoro.

Si baciavano. Erano giovani. I baci nascono in modo così naturale sulle labbra di una ragazza di vent'anni! Non è amore, è un gioco: non si insegue la felicità, ma un attimo di piacere. Il cuore non desidera ancora niente: è stato colmato d'amore durante l'infanzia, saziato di affetto. Che taccia, adesso. Che dorma! Che lo dimentichi!

Anche questa volta la scrittura di Irene mi ha catturato fin da queste prime righe, forti e decise, dense di quella giovinezza che grida e pretende, il cui naturale egoismo non può essere biasimato perché ricco di un fascino dettato dalla sua fugacità e dal rimpianto di chi ormai lo vive come un ricordo.

Di giovani si parla in questo libro, ma non solo. Si parla anche di ragazzi che diventano uomini, di fanciulle spensierate che diventano donne dai pensieri melanconici e i silenzi delle cose non dette, di una guerra, la Grande Guerra, che si vuole lasciare subito alle spalle e un presente da vivere a sorsate, inebriandosi per un domani che sembra essere lontano ma che con le prime luci dell’alba è già qui. Ma Due è anche e soprattutto una storia d’amore, anzi un insieme di storie dove l’amore è al centro di tutte, qui espresso in tutte le sue declinazioni: passione, illusione, mistero, follia, comprensione, affetto, gelosia, odio, rabbia, sconfitta, accettazione, serenità.

I protagonisti sono Marianne e Antoine. Marianne, poco più che ventenne, vive l’amore e la passione come un bellissimo gioco dove la leggerezza è la parola d’ordine per accantonare i sentimenti e sentirsi finalmente liberi. Antoine è diventato uomo nelle trincee della Prima Guerra Mondiale e ora vive il presente come un riscatto, in cui il mondo sembra spettargli di diritto Si sente forte e giovane, vivo, libero di agire e di amare chi vuole, preoccupato solo di una persona, se stesso.

Ma i due si incontrano a una festa la sera di Pasqua, e poi a un’altra e un’altra ancora. E tra loro si crea un legame fatto di curiosità, gioco e desiderio che li legherà più di quanto essi stessi potessero aspettarsi. Il desiderio porta passione e la passione l’euforia di un amore che non ha esperienze né ferite ancora da leccare. I due finiranno inevitabilmente per sposarsi, conoscendo solo quello che hanno visto se stessi dell’amore, senza sapere cosa c’è dietro il volto di lei o gli occhi di lui.

E da quel momento la Némirovsky snocciola la loro relazione, l’analizza nei suoi più reconditi misteri e segreti, nei pensieri di cui ci si sbarazza con un’alzata di mano e nelle conversazioni che mai avranno voce ma rimarranno rintanate in un angolo, mentre i sentimenti cambieranno, avvolti nella paura di essere davvero rivelati. Amore, frustrazione e gelosia. Tradimento, rabbia e dolore.

Marianne e Antoine, Dominique e Solange, Evelyn e Gilbert. Risvolti di un sentimento che si evolve con la vita, si tramuta in qualcos’altro, si ripudia e si offende e, infine, ritorna come un’urgenza, quando ormai pensi che non sia possibile più provare nulla.

Ho letto in giro alcune considerazioni su questo libro. Viene descritto come cinico e quasi crudele, un romanzo che parla di amore negandone l’esistenza. Io invece credo che la Némirovsky abbia scritto un vero romanzo d’amore, descrivendo quel sentimento privo di abbellimenti e falsità, senza ornamenti tipici delle storie di finzione, ma presentandoci cosa significa amare nella realtà, allora come oggi.

Con una scrittura deliziosa, suggestiva e magnetica, fluida e curata, evocativa di ogni singolo moto dell’animo umano, la Némirovsky ci mostra le molteplici sfaccettature dell’amore e delle relazioni tra uomini e donne, imperfette come lo siamo noi, ma nonostante tutto capaci ancora di smuovere il nostro essere. L’abbraccio nella scena finale tra Marianne e Antoine non è per me un’immagine di sconfitta o amarezza, ma simboleggia la fine di un viaggio e l’inizio di un altro: l’accettazione di ciò che è stato, della follia che l’amore provoca nei cuori e nelle menti, dell’entusiasmo senza riguardi che provoca l’essere giovani, del dolore come fase inevitabile e utile della vita, e l’abbandono a una pace che la consapevolezza porta inevitabilmente con sé.

Leggere Irene Némirovsky significa guardarsi finalmente dentro e scoprire ciò che non ti aspettavi. Uno stile e una scrittura meravigliosi e impeccabili, che meritano di essere scoperti e di cui, chiuso il libro, non potremo fare a meno di sentirne la mancanza. Due ne è la conferma.

(questa recensione la trovi anche su http://unafragolaalgiorno.blogspot.it/)