攝影師之心

　　★先是「眼」，然後是「心」。麥可．弗里曼繼《攝影師之眼》後更上層樓著作
　　★各國Amazon讀者5顆星激賞評價

　　心，是影像的創生之處。「在一張好的照片中，心靈、眼睛和相機，一定會以某種方式連結起來。」

　　本書的目的很簡單，就是回答一個最常見也最難解答的問題：怎樣的照片稱得上是好照片。作者深入探討影像建構的核心本質：心靈、眼睛、相機，三者如何共同作用，創作出一幅影像，並探索一流攝影師何以能一再創造出偉大作品。

除了好看，照片還有什麼？

　　有些照片追求好看，但有些照片的企圖更大，是希望能引起別人的欣賞、討論。所以我們需要在照片中注入意圖，包括多重內容、不同的美、壯觀、化平凡為不平凡等，都能讓照片在「好看」之外，多了一些理由，吸引別人停下來看更久。

即便是構圖，也需要想法

　　構圖不是抓住三分法原則便可完美取景，也不只是把點和線正確擺入視框中。世上沒有所謂完美的構圖。不同的取景意味著表現不同的氣氛和本質，敘述不一樣的故事。如果《攝影師之眼》是以構圖為中心，《攝影師之心》關心的則是構圖的運用方式：如何運用構圖、鏡頭效果、快門時機和光線，形成特定的影像風格。

先天喜歡的畫面，和後天喜歡的影像

　　人天生就喜歡美，喜歡和諧，這種照片永遠能投合大眾所愛。但同時，在近二百年攝影藝術的發展下，我們也從大師作品中看到更多攝影風格和風貌：平凡的事物成為不凡的主題、有人喜歡隱晦的影像、有人精心設計無序的畫面、有人刻意抽離情緒……否則何不善用各種風格，只要我們願意，隨時都可加入。沒有任何法律規定攝影師只能採用一種風格。

　　-超過400幅照片，另以示意圖具體解說影像成功的奧祕
　　-從古典風景畫的平衡構圖，到前衛的圖形風格，建立更多構圖感知，開發更多攝影可能性
　　-從和諧、對立，到靜態平衡、動態平衡，視覺藝術中確實有些技巧經過千錘百煉，放在攝影一樣有用
　　-從梵谷的紅綠色強烈對比，到現代Photoshop的漂白效果，操作影像魅力，美學更上一層

作者簡介

麥可．弗里曼　Michael Freeman

　　麥可．弗里曼是能拍又能寫的專業攝影師。

　　他擔任專業攝影師三十多年，足跡遍及五大洲，拍攝題材涵蓋亞洲建築、亞馬遜叢林及非洲部落民族等，領域包括當代藝術設計、商業攝影到影像特效。多年來，他在美國國立史密森尼研究所的科學人文月刊中擔任資深攝影師，也為Time-Life系列叢書以及《國家地理雜誌》拍攝許多作品。

　　他曾應出版社之邀出版了許多攝影書籍。第一本自發撰寫的專業攝影用書《攝影師之眼》堪稱集大成之著作，在全球各主要語種均創下銷售佳績，隨後並出版系列續作《攝影師外拍手冊》和《攝影師之心》。

譯者簡介

甘錫安

　　由科學界進入譯界，在譯界持續關注科學界的「譯人」。

　　曾任Discovery頻道、旅遊生活頻道、PC Magazine與Tom’s硬體指南網站特約編譯，現仍定期為《科學人》雜誌翻譯。書籍譯作有《愛因斯坦1905》、《樂觀是一種選擇》、《攝影師外拍手冊》等。

　　在吸收新知和翻譯之外，最愛的休閒活動是旅行、攝影和吃。目前住在有山有海有美食的基隆，正朝「多功能譯人」的目標邁進。

專業名詞審訂

陳敏佳

　　視丘攝影藝術學院講師、明室意念負責人