Lukeciro - aNobii

Books (66)

All books Finished (Newest) Title (A to Z) Title (Z to A) Rating (Highest) Rating (Lowest) Finished (Newest) Finished (Oldest) Published (Newest) Published (Oldest) Added (Newest) Added (Oldest)

- L'immortalità (4409)
- By Milan Kundera
- Reading
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
- Novella degli scacchi (642)
- By Stefan Zweig
- Finished on Jan 23, 2012
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Novella degli scacchi

2 people find this helpful
Travaglio ed epilogo di Stefan Zweig

Brasile anni '40, Stefan Zweig scrisse questo racconto pochi mesi prima di suicidarsi con la moglie. Austriaco, pacifista e grande viaggiatore, già da qualche anno, aveva lasciato la terra natia occupata dai nazisti. Costoro non vedevano di buon occhio l'opera dello scrittore arrivando addirittura a ... (continue)

Brasile anni '40, Stefan Zweig scrisse questo racconto pochi mesi prima di suicidarsi con la moglie. Austriaco, pacifista e grande viaggiatore, già da qualche anno, aveva lasciato la terra natia occupata dai nazisti. Costoro non vedevano di buon occhio l'opera dello scrittore arrivando addirittura a bruciarne le opere. Pochi cenni ed altre puntualizzazioni sulla sua vita sono necessari per comprendere a fondo la novella e per riconoscere in esso alcuni frammenti autobiografici.
Lo sfondo è il gioco degli scacchi, teatro una nave da crociera sulla tratta New York-Buenos Aires. Il Nobil Giuoco è ben abbozzato in brillanti caratteri cardine: unico gioco non soggetto alla tirannia della fortuna, ma anche esercizio sterile dell'intelligenza. Troppo nobile per essere definito un gioco; troppo evanescente dell'arte il frutto non comparabile con l'edificio dell'architetto o la statua di uno scultore.
Oggetto della vicenda la disputa casuale tra due giocatori in un pomeriggio nella sala fumatori della nave. Il primo, Czentovic, Campione del Mondo di scacchi in carica, monomaniaco: di umili origini e dal fare villano, è tratteggiato come un freddo cultore di quest'arte, l'unica che conosce (si dice non sappia scrivere neppure bene). Il suo atteggiamento è "calmo e misurato, il suo sguardo di pietra simile ad un pugno chiuso". Egli perde, vince o patta come un automa, un professionista puro che non trasmette emozioni.
L'altro, il signor B, è un talentuoso dilettante che ha approfondito giocoforza la conoscenza degli scacchi. Sottoposto per lungo tempo ad isolamento dai nazisti nell'intento di estorcere informazioni, ebbe come unica compagnia un libretto trafugato con le partite dei più forti giocatori dell'epoca che memorizzò e riprodusse nella sua mente. Esaurite le possibilità di questo materiale pensò bene di giocare delle partite contro se stesso sdoppiando di fatto la propria identità in un delirio schizofrenico. Dalla condotta educata e gentile, il Signor B. è tuttavia un nervo scoperto ben sintetizzato da quel tremore quasi impercettibile sulla bocca.
Come il Signor B., Zweig è di agiata famiglia e anch'egli suo malgrado cede agli scacchi in una situazione di disagio: costui lesse realmente un libro di scacchi con la sua seconda moglie. Con lei riprodusse le partite dei Campioni lamentando spesso, nell'esilio, la mancanza di letture consone con i suoi studi, fonti di ispirazione per le sue creazioni. Ecco! qui sta lo sterile impiego di un'intelligenza monca che ha in Czentovic la sua denuncia ed il suo campione: una mente priva di sensibilità e passione, meccanica e specializzata e per questo destinata a vincere. Resta l'inquietudine, le tracce del tragico epilogo dello scrittore nei deliri nervosi del signor B.: un'anima pura, un talento riconosciuto segnato dal dramma e costretto ad abbandonare la partita.

Is this helpful?

— Jan 24, 2012 | 2 feedbacks
- La difesa di Lužin (347)
- By Vladimir Nabokov
- Finished on Jan 13, 2012
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
La difesa di Lužin

6 people find this helpful
La scacchiera, un microcosmo dai contorni indefiniti

La parabola di Luzin ha un epilogo doloroso per chi ama gli Scacchi e tende ad immedesimarsi nel giocatore.
Benchè elevi il Nobil Giuoco ad attività totalizzante della propria vita, Luzin non può definirsi un "eroe" degli scacchi secondo la celebre classificazione di Fine: costui non scarica nell'a ... (continue)

La parabola di Luzin ha un epilogo doloroso per chi ama gli Scacchi e tende ad immedesimarsi nel giocatore.
Benchè elevi il Nobil Giuoco ad attività totalizzante della propria vita, Luzin non può definirsi un "eroe" degli scacchi secondo la celebre classificazione di Fine: costui non scarica nell'attività pulsioni di onnipotenza o derive sessuali del quale sembra esser privo. L'aggressività in lui è assente e sotto l'indolente fardello di un omaccione corpulento risiede un'anima disadattata, psicotica, innocua, incapace di qualsiasi attività che non si identifichi con gli scacchi. Quello disegnato da Nabokov può dunque sembrare un profilo incompleto, monco, ma in realtà è coerente con il delicato piglio satirico con il quale vengono tratteggiati tutti i personaggi del libro.
Se si ha la fortuna di ignorare la trama, maldestramente anticipata negli spot di copertina, si spera che il Nostro riprenda l'attività tanto drammaticamente interrotta - magari in un nuovo scenario di lucidità mentale offerto dal nuovo status di coniuge - per riacciuffare il borioso Turati salvatosi miracolosamente. Grida vendetta l'indisposizione che ha impedito al nostro beniamino di legittimare il Primo Premio la Torneo di Berlino. Ebbene, il nostro intimo desiderio di rivalsa non verrà mai soddisfatto, non c'è via di fuga ad un circolo vizioso che andrà restringendosi inesorabilmente nel gesto risolutore, la vera e propria Difesa Luzin.
La trasposizione della scacchiera da suppellettile di tavolino alla vita reale è un'idea interessante. La scacchiera è un mondo ideale, un microcosmo dominato da regole certe ed eque; una vita non lo sarà mai, così dominata dall'imprevisto, dai venti destabilizzanti che riusciremmo invano a controllare: puoi vedere uno scacco matto in 10 mosse ma non potrai mai sapere con certezza che sarà di te il domani. Luzin, in questo mondo così vasto, zeppo di variabili, si perde optando per un atteggiamento difensivista; gli attacchi sembrano ripetizioni di altrettanti assedi e si celano dappertutto dietro gli angoli delle strade.
Ancor più tenerezza ispira la moglie di Luzin, l'innominata. La ragazza sceglie quest'uomo svanito dedicandogli una devozione sublime e piena di pietà. Quasi stona la grintosa determinazione in difesa di questo rapporto scaricata contro qualsiasi ingerenza, anche genitoriale; di contro le premurose attenzioni riservate all'oggetto della sua mistica vocazione.
"Nessuno era ancora giunto a scavare nella parte più affascinante di lei: uno spirito misteriosamente atto ad accogliere della vita solo ciò che l'aveva attratta o tormentata al tempo dell'infanzia, quel tempo in cui l'istinto dell'anima è infallibile; a stanare ciò che era divertente o commovente; a sentire una costante, insostenibile, tenera pietà per le creature indifese e infelici..".
Il capitolo dedicato alla prima notte di nozze è memorabile. La donna si immola docile come un agnello sacrificale rispettando il rito commovente fatto di azioni semplici di chi si avvia al patibolo, ma il suo uomo non renderà merito a questo supremo gesto.
Nabokov domina una prosa "a marce". Le pagine schizzano veloci sull'evolversi della trama per poi rallentare improvvisamente in dense e affascinanti descrizioni che ci fanno indugiare. Come da aspettative, un grande scrittore.

Is this helpful?

— Jan 14, 2012 | 2 feedbacks
- Vite di uomini non illustri (492)
- By Giuseppe Pontiggia
- Finished on Dec 24, 2011
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Vite di uomini non illustri

2 people find this helpful
Illusioni di una vita probabile

Antologia di Spoon Rivers all'italiana, nell'opera di Pontiggia scorrono come nel fiume gravido dell'Esistenza vite probabili. Piccole gocce sgorgate da una cinica sorgente sono destinate inesorabilmente a sfociare nel Mare Magnum dell'oblio; storie di tombe che dopo un lustro non esibiranno più fio ... (continue)

Antologia di Spoon Rivers all'italiana, nell'opera di Pontiggia scorrono come nel fiume gravido dell'Esistenza vite probabili. Piccole gocce sgorgate da una cinica sorgente sono destinate inesorabilmente a sfociare nel Mare Magnum dell'oblio; storie di tombe che dopo un lustro non esibiranno più fiori.
Masters è denso, poetico; ogni attore lascia un monito scolpito nel granito di cui è consapevole: possiede la grazia di realizzare con lucidità quel Bilancio che espone in prima persona.
Le lapidi del Pontiggia non restituiscono il senso. Siamo di fronte a cronistorie di animali alla ricerca del cibo, il narrante è un terzo che li guarda con distacco, un etologo che annota eventi fino a constatare il decesso; egli cede raramente all'emozione, ripone il sudario e si toglie il camice; domani un altro studio.
Cosa cerchiamo? Vincere la solitudine si può ma il prezzo è altissimo. Se compattata in dieci pagine, una vita, così scandita dalle tappe canoniche di un'esistenza non illustre, è una grande illusione; non c'è spazio per la luce nei suoi interstizi. La vita può durare un secolo ma sempre troppo corta per realizzare gli inganni, per vederci dall'alto e capire in che gabbia ci dibattiamo.
Nell'infanzia è in fieri il nostro destino, Pontiggia lo sa bene e le da grande spazio. Dopo cinque pagine non c'è più il bambino ma rimangono come parassiti i suoi conflitti cui ci si può arrendere solo nel torpore della vecchiaia.
Anche la vecchiaia, di contro, è troppo vicina all'Infanzia. Una risposta a chi osserva il vecchio e gli pare sia stato sempre tale; non riesce nemmeno a immaginare ch'egli abbia emesso il gemito, che abbia fatto l'amore nel fiore degli anni.
L'ultimo racconto è sui generis: non sempre una vita comincia dalla nascita. Il registro di Pontiggia cambia per una storia sentita; non c'è età per dare un senso alla vita. In questa storia forse l'unico personaggio che palpita e muore vivo. Ciliegina.

Is this helpful?

— Dec 24, 2011 | 2 feedbacks
- Mercurio (904)
- By Amélie Nothomb
- Finished on Apr 30, 2011
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Mercurio

2 people find this helpful
L'amore è una malattia che rende cattivi

E’ possibile far del bene a qualcuno senza fargli del male? Perché è impossibile amare qualcuno senza distruggerlo?
La Nothomb approfondisce questo tema offrendoci delle riflessioni preziose tra le righe di pepati botta-e-risposta dei tre fini protagonisti: il decrepito Capitano, la pupilla Hazel e ... (continue)

E’ possibile far del bene a qualcuno senza fargli del male? Perché è impossibile amare qualcuno senza distruggerlo?
La Nothomb approfondisce questo tema offrendoci delle riflessioni preziose tra le righe di pepati botta-e-risposta dei tre fini protagonisti: il decrepito Capitano, la pupilla Hazel e la misandrica Francoise.
La simpatia della Nothomb per Stendhal è evidente. Frequenti citazioni ci rimandano al fuoriclasse delle ardenti passioni, particolare certo sufficiente per ottenere il mio favore. Non nascondo una piacevole sensazione di vittoria quando il libro “chiave” del passaggio segreto verso lo specchio si rivela proprio "Il Rosso e il Nero”, tra centinaia di altri tomi disponibili.
Non posso essere indulgente con la trama, nemmeno con i due finali abbozzati come uno schizzo.
Sono i dialoghi invece che seducono, tessuti ad arte da tre menti superiori. Bocche raffinate, lucide, non prive di una punta di veleno, si misurano sui temi dell’amore e della passione offrendo una chiave di lettura interessante: “l’amore è una malattia che fa diventare cattivi. Quando si ama davvero qualcuno, non ci si può impedire di fargli del male, anche e soprattutto se si vuole la sua felicità”.
Altro disimpegno accattivante sul tema della bellezza: sottrarre le cose belle alla massa impedisce che esse diventino volgari. La bellezza ha bisogno di protezione o svilisce; il decadimento di una spiaggia paradisiaca comincia dalla sua scoperta.

Is this helpful?

— May 7, 2011 | 4 feedbacks

- Il grande Gatsby (11976)
- By Francis Scott Fitzgerald
- Finished on Apr 25, 2011
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Il grande Gatsby

4 people find this helpful
I cartelloni pubblicitari ci "vedono"

"Il Grande Gatsby" e' storia del Sogno Americano, bussola illusionistica di tante vite dell'epoca ma che la realtà disintegra inesorabilmente.
L'Io narrante è tale Nick Carraway, con il quale non c'è empatia. Ominide senza midollo, integro senza protagonismo, costui è il testimone inerme dello s ... (continue)

"Il Grande Gatsby" e' storia del Sogno Americano, bussola illusionistica di tante vite dell'epoca ma che la realtà disintegra inesorabilmente.
L'Io narrante è tale Nick Carraway, con il quale non c'è empatia. Ominide senza midollo, integro senza protagonismo, costui è il testimone inerme dello sfacelo.
Fitzgerald domina una prosa asciutta, ogni cosa ha una superficie bidimensionale; spessore o poliedricità è chieder troppo. Fino alla fine ti è impossibile amare uno solo di questi personaggi ritagliati nel cartone ma non è demerito: l'uomo Fitzgeraldiano trasuda di superficialità ed è una scelta cosciente.
E' il romanzo dell'illusione dunque, Fitzgerald lascia segnali e tracce qua e là che riusciamo a ricomporre in un'entità organica sul finire.
Pensa Gatsby di fronte al suo amore eterno: "Daisy s'era mostrata inferiore al suo sogno, non per sua colpa, ma per la vitalità stessa colossale dell'illusione". C'è la potenza del sogno, ma dietro l'angolo cumuli di cenere e di grigiore che sono lì, ci saranno sempre, alla cui vista mai potremo sottrarci a lungo.
Dall'alto di questo squallore, due occhi enormi ci fissano inquietanti, sono quelli del Dottor T.J. Eckleburg su un cartellone pubblicitario gigantesco, geniale intuizione di Fitzgerald. Ti puoi dimenare, scalciare, emettere l'ultimo rantolo ma la loro espressione non cambia. Loro "vedono" la miseria dell'agire umano, così vile, così patetico.
Notevole il ricorso all'aggettivazione multipla per cui un viso è "pallido, fascinoso, insoddisfatto" allo stesso tempo. Lasciano a bocca aperta , e forzano a deporre il libro in meditazione, bizzarri e potenti accostamenti come quello "spregiudicato scetticismo" con il quale la signorina Baker controlla ogni cosa.

Is this helpful?

— Apr 27, 2011 | 1 feedback
- Il delta di Venere (2840)
- Racconti erotici
- By Anais Nin
- Finished on Sep 30, 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Il delta di Venere

5 people find this helpful
Scritto da una donna per un uomo

Sono giunto ad Anais Nin seguendo un filone di letture fortunato. Ultima tappa Henry Miller, il genio.
Dalla biografia di quest’ultimo ecco sbucar fuori il misterioso personaggio. In rete qualche immagine color seppia di una donna fascinosa in pose incuranti e oziose, come se l’obiettivo sputasse oc ... (continue)

Sono giunto ad Anais Nin seguendo un filone di letture fortunato. Ultima tappa Henry Miller, il genio.
Dalla biografia di quest’ultimo ecco sbucar fuori il misterioso personaggio. In rete qualche immagine color seppia di una donna fascinosa in pose incuranti e oziose, come se l’obiettivo sputasse occhiate furtive cui non dare alcun peso, simili a quelle col quale gli uomini omaggiano sui marciapiedi; lei, uno sguardo che è una dannazione.
Artista dalla forte personalità e dal magnetismo penetrante, la Nin ha fatto breccia con energia dirompente nelle vite prima di un duro come Miller e poi della moglie legando in relazione con entrambi.
Da parte mia desideravo ancora respirare l’aria della Parigi anni ’30, dei circoli degli artisti; quell’aria licenziosa ove genio e sregolatezza si fondono imbrogliandone i confini. Da “Tropico del Canco” a “Il Delta di Venere” non è un salto nel buio; è deciso.
Se non bisogna mai scrivere di sesso col fiato al collo dell’imbarazzo, ecco, la Nin ne discorre morbidamente, esplicita ma mai volgare.
L'autrice nei suoi Diari rivela le pressioni subite per condurre la sua penna al sesso-per-se-stesso ma, si concede a lavoro concluso, riconosce tra le righe quelle pulsioni in specie femminili che legano il sesso alle passioni, dal sentimento alla lussuria, ma indipendente da qualsiasi meccanicità.
La turpe commissione non ha violentato il suo profondo, non si ritiene corrotta, e decide di pubblicare.
Storia “personale” della lettura: i primi racconti, scadenti, mi hanno determinato ad accantonare il libro; dopo una pausa da avversione ho concesso una seconda possibilità aprendo ad un racconto “random”. Alcuni funzionano, a tratti ispirati, altri no dandoti l’impressione che si sia voluta allungare malamente la lista di fantasie possibili.
Leggo col setaccio, apprezzando ciò che raccolgo di buono: una lettura interessante ma, ai punti, la Nin non vince la “battaglia ideologica” contro il collezionista committente uomo, come si concede con indulgenza.

Is this helpful?

— Oct 1, 2010 | 1 feedback
- La fattoria degli animali (24763)
- By George Orwell
- Finished on Sep 25, 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
La fattoria degli animali

6 people find this helpful
L'occasione fa il porco.. uomo

“La fattoria degli animali” è l’opera che, unitamente a “1984”, ha fatto la fortuna di George Orwell, pseudonimo di Eric Arthur Blair.
Il libro, iniziato nel 1943 e terminato l’anno successivo, si proponeva come una parodia della dittatura Sovietica.
Erano gli anni della minaccia nazista e Stalin e ... (continue)

“La fattoria degli animali” è l’opera che, unitamente a “1984”, ha fatto la fortuna di George Orwell, pseudonimo di Eric Arthur Blair.
Il libro, iniziato nel 1943 e terminato l’anno successivo, si proponeva come una parodia della dittatura Sovietica.
Erano gli anni della minaccia nazista e Stalin era un vitale alleato per l’Inghilterra; la pubblicazione e diffusione del testo si resero dunque complicate.
Orwell non nascose certo il suo sdegno contro quella che definì “vigliaccheria intellettuale”, presagendo il futuro epilogo dell’ammirazione Russa in terra Inglese.
Si badi bene, l’oscuramento legalizzato o censura, non era allora nemico quanto la vigliaccheria dell’intellighenzia: Orwell è tagliente: “Sono i liberali ad aver paura della libertà, e sono gli intellettuali a voler infangare l’intelletto”. Parole, non so, che mi paiono fresche come l’uovo del mattino.
Riparto da quest’ultima considerazione per ribadire la scioccante attualità di richiamo delle vicende svoltesi nella fattoria. Ad essere onesti, ben poche volte nella nuvoletta fumosa sopra la mia testolina si sono materializzati i lineamenti di Stalin mentre procedevo con la lettura.
E’ vero, oggi non si compiono massacri, non ci si chiama gli uni con gli altri “Compagni”, e non si esibisce un’uguaglianza di facciata ma altre tematiche ci fanno sbattere il culo sul quel pavimento duro che calpestiamo ogni giorno lasciandoci miseramente interdetti:
demonizzazione dell’avversario politico, culminante con attività di “dossieraggio” a carico del rivale; norme e legislazione perennemente violentate alle esigenze della classe dirigente; mistificazione della realtà e tentativi di riscrizione della Storia per legittimare il regime in atto; populismo per rapire il consenso guidato da “ministri della propaganda” zelanti.
Di porci dal codino ritto e nervoso che grugniscono la dose giornaliera di antiverità ne vediamo ogni giorno sui telegiornali.
Orwell è il monito che viene dal passato. L'occasione fa il porco.. uomo, e l'uomo sarà sempre uomo.

Is this helpful?

— Sep 26, 2010 | 1 feedback
- Figlio di Dio (1025)
- By Cormac McCarthy
- Finished in Aug 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Figlio di Dio

6 people find this helpful
"Figlio di Dio", quando ciò che resta è solo la scintilla divina

La manovra di avvicinamento a “La strada” di Cormac MacCarthy si è compiuta passando per questo libro snello, denso e compatto, scritto nel 1974, dove ho potuto tastare lo stile dell’autore.
Colpisce il titolo, quel “figlio di Dio” che ci rimanda direttamente allo scellerato protagonista, Lester ... (continue)

La manovra di avvicinamento a “La strada” di Cormac MacCarthy si è compiuta passando per questo libro snello, denso e compatto, scritto nel 1974, dove ho potuto tastare lo stile dell’autore.
Colpisce il titolo, quel “figlio di Dio” che ci rimanda direttamente allo scellerato protagonista, Lester Ballard. Esso ci richiama a quella pietà assoluta, che solo gli spiriti puri possono riconoscere o forse solo Iddio stesso, e che non si nega neppure all’ultimo uomo sulla Terra.
Cosa resta di un reietto della società, cui il fisico minuto e viscido ci rimanda ai ratti che infestano il mondo, svuotato di ogni umanità se non i bisogni primari, autore di terribili misfatti? Risposta, la paternità divina. Una figura retorica la stridente discendenza a Iddio, quasi una bestemmia; se "Figlio di Dio" quando sei nudo, non sei nulla, lo sei per una Pietà sublime. Fai parte dell’Immenso anche se non hai partecipato al Progetto.
“Pensate che a quei tempi la gente fosse più cattiva di oggi? Chiese il vicesceriffo.
Il vecchio stava guardando la città inondata. No disse. Non lo penso. Penso che la gente sia la stessa fin dal giorno che Dio creò il primo uomo.”
“Le interiora furono estratte ed esaminate, e forse i quattro giovani studenti che si piegarono su di lui come antichi aruspici scorsero nelle loro circonvoluzioni l’avvento futuro di mostri ancora peggiori.”
Passi come questi, diversi, tradiscono una concezione della natura umana turpe o malvagia; essa ha origine nella notte dei tempi e non ci sarà mai redenzione.
Una folgorazione. Ho rivissuto le scene cinematografiche del film “Un tranquillo weekend di paura” su cui, inconsciamente, ho translato l’ambientazione naturale (notevole nella trattazione di MacCarthy) e quegli esseri deformi in tuta, camicia e fucile che popolano boschi e montagne di certe aree degli States.

Is this helpful?

— Aug 18, 2010 | 1 feedback
- Le affinità elettive (9706)
- By Johann Wolfgang Goethe
- Finished in Aug 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Le affinità elettive

10 people find this helpful
Goethe, l'"intellettuale universale"

L’”intellettuale universale” Goethe è certamente presente in quest’opera. Il suo accostamento ai vari campi del sapere, espressione di una viva intelligenza e di una curiosità mai paga, è ben testimoniata dagli interessi dei protagonisti sviscerati ora nell’intimità dei salotti, ora nella frenetica ... (continue)

L’”intellettuale universale” Goethe è certamente presente in quest’opera. Il suo accostamento ai vari campi del sapere, espressione di una viva intelligenza e di una curiosità mai paga, è ben testimoniata dagli interessi dei protagonisti sviscerati ora nell’intimità dei salotti, ora nella frenetica attività creatrice nella tenuta, sfondo all’intero romanzo.
La questione dei lavori appare tuttavia una esile stampella a sostegno della trama dell’opera. Vaga, mai approfondita, pare più una questione di buon gusto che squisitamente tecnica. Da qui il “dilettantismo” dei personaggi che si avventurano nella musica, nella scrittura, nella chimica; dilettantismo che vede un Goethe straordinariamente indulgente e a buon veduta se cela la passione.
Trapelano altresì idee sulla botanica, sull’educazione dei figli, anche sulla religione: dalla bocca di Mittler l’indugio sull’istruzione dei comandamenti e, anch’esso degno di nota, il dibattito sulle sepolture.
Un Goethe che fa da cerniera tra Illuminismo e Romanticismo ama discorrere anche dell’uomo e del fenomeno sociale: a tratti il testo ricorda un vademecum su come non riuscire sgradevoli in società, argomento di cui ai tempi si faceva certo gran conto.
Da riprendere, sovente, taluni lunghi periodi che rendono ardua la lettura; come le pareti più ruvide meritano una seconda ripassata di vernice.
Sui personaggi c’è ampio materiale. Umile osservazione: nonostante i tragici eventi, non vi è il lupo cattivo. Nessuno impersona il male o la malafede; trattasi di personaggi dalla differente indole ma il cui destino è deciso da una sorta di invincibile attrazione ad un ordine naturale del cosmo.

Is this helpful?

— Aug 17, 2010 | 3 feedbacks

- Esercizi di stile (6427)
- By Raymond Queneau
- Finished on Aug 30, 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Esercizi di stile

7 people find this helpful
E Umberto ci mise il suo...

Due sedie, una di fronte all’altra, due buontemponi bramosi di goliardia e comincia la lettura.
Si alternano gli esercizi sciogliendo la parlata, cercando di immedesimarsi nel personaggio; l’ascoltatore di turno funge da pubblico.
Se il talento da caratterista non si avvicina a quello di Gigi Proi ... (continue)

Due sedie, una di fronte all’altra, due buontemponi bramosi di goliardia e comincia la lettura.
Si alternano gli esercizi sciogliendo la parlata, cercando di immedesimarsi nel personaggio; l’ascoltatore di turno funge da pubblico.
Se il talento da caratterista non si avvicina a quello di Gigi Proietti non dobbiamo dolercene più di tanto, tuttavia il divertimento è assicurato.
Questa una possibile utilizzazione, a mo' di copione, di un testo pirotecnico che ha la funzione prima di esercitare, su un medesimo canovaccio, le figure retoriche e non solo, la retorica nella sua interezza come suggerisce il traduttore.
Poiché sulla genialità dell’autore si sono spesi numerosi e meritati encomi, ONORE alla preziosa traduzione. Eco, prendendosi maliziose libertà giustificate anche da problemi tecnici, svela ai più il suo innato talento e l’entusiasmante vena ironica.
Certo i conoscitori delle tecniche di artificio del discorso potranno leccarsi i baffi nel cogliere le sfumature celate in ogni esercizio, ma anche i sacrileghi godranno nello svelare la regola in un gioco divertente.

Is this helpful?

— Aug 31, 2010 | 1 feedback
- La strada (7741)
- By Cormac McCarthy
- Finished on Aug 28, 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
La strada

11 people find this helpful
Cenere sul cuore

Il mondo è quel che rimane dalla catastrofe. Strade disseminate di detriti, mulinelli lenti di cenere si alzano qua e là. Città scheletriche e depredate, campagne arse; le foreste non son altro che brulle distese di mozziconi neri che si ergono come lapidi di un cimitero esteso. Il cielo è plumbeo, ... (continue)

Il mondo è quel che rimane dalla catastrofe. Strade disseminate di detriti, mulinelli lenti di cenere si alzano qua e là. Città scheletriche e depredate, campagne arse; le foreste non son altro che brulle distese di mozziconi neri che si ergono come lapidi di un cimitero esteso. Il cielo è plumbeo, non vedrai mai il sole e non distinguerai le ombre, la luce del giorno è un bagliore caliginoso. Le notti sono fredde e tenebrose, se facessi pochi passi non saresti mai sicuro di ritornare al punto di partenza. Sempre il silenzio, rotto talvolta da tuoni lontani o dal ticchettio di piogge malsane.
In questa Geenna post-apocalittica pochi si contendono, in una disputa barbara, le poche risorse disponibili. Imbattersi in altri uomini è un potenziale pericolo, se possiedi un’arma puoi sperare. Ovunque saccheggi ed omicidi, potresti essere seguito. Le finestre sono occhi che guardano famelici, stai in guardia.
Tu, uomo solo, e tuo figlio. Come trovare le parole per giustificare tutto questo, come soddisfare la curiosità puerile di un’anima pura e poi non allontanarsi la notte a pochi metri dal fuoco del bivacco per arrendersi ad un pianto disperato. Non farti sentire.
I resti di una biblioteca incendiata. Scaffali ribaltati e libri bruciacchiati. “Un moto di rabbia di fronte a quelle migliaia di menzogne allineate rigo su rigo.” “Non avrebbe mai immaginato quanto valore potesse avere anche la più piccola osservazione sul mondo a venire.”

Is this helpful?

— Aug 28, 2010 | 1 feedback
- Narciso e Boccadoro (15515)
- By Hermann Hesse
- Finished on Aug 24, 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Narciso e Boccadoro

5 people find this helpful
L'eterno contrasto tra spirito e carne

Spirito e carne, dilemma caro a Hesse già trattato con “Siddharta”, trovano ideale e realizzazione piena nelle vite di Narciso e Boccadoro.
Così Narciso a Boccadoro: “Le nature come la tua, dotate di sensi forti e delicati, gli ispirati, i sognatori, i poeti, gli amanti sono quasi sempre superiori ... (continue)

Spirito e carne, dilemma caro a Hesse già trattato con “Siddharta”, trovano ideale e realizzazione piena nelle vite di Narciso e Boccadoro.
Così Narciso a Boccadoro: “Le nature come la tua, dotate di sensi forti e delicati, gli ispirati, i sognatori, i poeti, gli amanti sono quasi sempre superiori a noi uomini di pensiero. La vostra origine è materna. Voi vivete nella pienezza, a voi è data la forza dell’amore e della esperienza viva. Noi spirituali, che pur sembriamo spesso guidarvi e dirigervi, non viviamo nella pienezza, viviamo nell’aridità. A voi appartiene la ricchezza della vita, a voi il succo dei frutti, a voi il giardino dell’amore, il bel paese dell’arte. La vostra patria è la terra, la nostra è l’idea. Il vostro pericolo è di affogare nel mondo dei sensi, il nostro è di asfissiare nel vuoto. Tu sei un artista, io un pensatore. Tu dormi nel petto della madre, io veglio nel deserto.”
Nonostante le opposte nature è possibile una amicizia disinteressata, sublime, che riconosce ed incoraggia il diritto/dovere dell’altro a realizzare il proprio Progetto, a far germogliare quel seme sepolto nell’animo di ognuno e che taluni possono trascorrere una vita intera senza nemmeno avvertire.
Riconosciuta la nostra natura possiamo allora perseguirla se ne abbiamo la forza e il coraggio; ma anche quella a noi opposta è presente: essa ci segue da lontano alimentando il dubbio e ponendoci dei conflitti: “solo la scissione e il contrasto rendono ricca e fiorente una vita. Che sarebbero la ragione e la temperanza senza la conoscenza dell’ebbrezza, che sarebbe il piacere dei sensi, se dietro di esso non stesse la morte, e che sarebbe l’amore senza l’eterna mortale ostilità dei sessi?”
Un testo meraviglioso, dai passi memorabili che offre parecchi spunti per chi nella vita ha indagato sulla propria bussola e condotta.

Is this helpful?

— Aug 24, 2010 | 1 feedback
- Il rosso e il nero (8550)
- By Stendhal
- Finished in Jul 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Il rosso e il nero

12 people find this helpful
La passione? Chiedete a Stendhal

Il Rosso e il Nero è un’opera che ho atteso a lungo: un’opera che vivisezioni, che indaghi dall’alto, come coscienza onnisciente, quella devastante attività vulcanica che sconvolge gli animi in preda alla passione.
Amore sentimentale e ardore sono cavalli di razza. Questi non scaricano il loro im ... (continue)

Il Rosso e il Nero è un’opera che ho atteso a lungo: un’opera che vivisezioni, che indaghi dall’alto, come coscienza onnisciente, quella devastante attività vulcanica che sconvolge gli animi in preda alla passione.
Amore sentimentale e ardore sono cavalli di razza. Questi non scaricano il loro impeto a briglia sciolta ma sono continuamente soggiogati dall’orgoglio più tenace e da una cupa diffidenza. Essi rendono tumultuoso il rapporto, ma teso e dunque vivo, come un mostro in catene che non si rassegnerà mai alla cattività.
Da tale conflittualità, ecco una volta prevalere l’abbandono totale agli slanci del cuore; altre volte il disprezzo.
Il disprezzo, quante volte tale parola verrà ripetuta nel testo, ad arte, da un grande Stendhal. Il disprezzo inflitto, il disprezzo subito, al parossismo negli animi più passionali.
Altra parola seducente, il dovere; quel dovere che spinge Julien a compiere i primi piccoli grandi gesti. Esso non ha logica ma è figlio di un orgoglio incrollabile. E’ questo che gli impone, nonostante una manifesta immaturità, di afferrare la mano di una donna sposata in casa sua, senza coinvolgimento sentimentale, ma, anche, per vincere il disprezzo, vero o presunto!
In questa “tettonica a zolle” dove, titanicamente, le grandi energie citate cozzano, non poco conto ha la cultura e la viva intelligenza del protagonista che ha un margine di controllo.

Is this helpful?

— Jul 23, 2010 | 3 feedbacks
- Trilogia della città di K. (9304)
- Il grande quaderno - La prova - La terza menzogna
- By Agota Kristof
- Finished in Jul 2010
  
  Review
- Add...
  - My Shelf
  - Wish List
Trilogia della città di K.

8 people find this helpful
La “Fiaba Nera” della Kristof

Lucas e Klaus sono due fratelli gemelli protagonisti, loro malgrado, di vicende che hanno come teatro un non precisato Paese dell’Est Europeo, stretto da diverse occupazioni militari straniere, durante e dopo il secondo conflitto Mondiale.
Il testo è suddiviso in 3 libri uniti da un linguaggio es ... (continue)

Lucas e Klaus sono due fratelli gemelli protagonisti, loro malgrado, di vicende che hanno come teatro un non precisato Paese dell’Est Europeo, stretto da diverse occupazioni militari straniere, durante e dopo il secondo conflitto Mondiale.
Il testo è suddiviso in 3 libri uniti da un linguaggio essenziale, spiccio. L’autrice non si perde in fronzoli; il risultato è la crudezza immediata, senza quell’effetto cuscino che talvolta possono dare certi sillogismi preparatori. Nel primo libro tale tecnica è esasperata e la sintesi pare appartenere a quella di certe storielle per bambini: periodi ristretti, 3-4 pagine per capitolo a tema, dense e dal forte impatto; siamo di fronte ad una sorta di "Fiaba Nera".
Fiaba, perché i 2 gemelli, personaggi sovrumani che agiscono come una persona sola, sono dotati di facoltà superiori; supereroi in grado di ritagliarsi il proprio spazio vitale anche in condizioni proibitive, “cavalieri neri” in armatura che impongono un loro ordine.
Nera, perché i bambini protagonisti hanno modo di sperimentare tutto il repertorio di nefandezze che un conflitto ed una occupazione possono ispirare.
Presa come punto di riferimento la "Fiaba Nera", l’iter del testo sarà quello, indirettamente, di erodere progressivamente l’immagine eroica dei gemellini. Crollano il senso di giustizia, la impiegabile forza d’animo e il carattere indomabile, tutti frutti della fantasia e di un frustrato desiderio di riscatto. Il risultato sarà quello di restituire dei personaggi anonimi, vermi della terra, che nella realtà non hanno saputo reagire al fato avverso, vittime più che mai, realisticamente, del terribile abominio della guerra.

Is this helpful?

— Aug 3, 2010 | 6 feedbacks