Nadezhda Dostoevskaja Female, 29. Lancaster, United Kingdom

Cercando libri in rete per il mio Kindle, mi è capitato di imbattermi in questo primo libro della saga. In uno strapotere incontrollato di storie sui vampiri, una scrittrice di nome T.S. Nielsen, ha pensato bene di optare per uno stratagemma particolare, per evitare di farsi incasellare in questo flusso di cui Twilight sembra essersi fatto capostipite. I personaggi dei suoi romanzi sono dei vampiri a tutti gli effetti, ma si definiscono Heku, una specie millenaria nata anche prima dell’uomo, dai quali poi gli antichi uomini hanno tratto storie e leggende dando loro il nome di vampiri, licantropi, zombie, etc… Cosa fa dunque la Nielsen? Dà ai suoi personaggi grossi poteri, forza, velocità, rapidità, sete di sangue, organizzazione tradizionale vampiresca, con gli Anziani e i Giovani, il Concilio della specie dove si decretano leggi e punizioni, ed evita alla grande il discorso del sole che, nella tradizionale letteratura, brucia i vampiri, ma stavolta non utilizzando il fantomatico e tanto criticato brillio alla Edward e co., bensì semplicemente definendo la sua specie come Heku, e non come vampiri! Semplice e pulito, no? Gli Heku vivono anche di giorno, camminano alla luce del sole, sebbene affermino di non gradirla particolarmente, di essere psicologicamente più portati per le tenebre.

E fin qui, trovata geniale, se vogliamo, ottenuta in fondo solo cambiando la parola vampiro con heku. E poi subentra il personaggio umano. Chiaramente donna, chiaramente piccola, chiaramente da difendere, con particolari poteri dovuti ad una discendenza non propriamente umana, quella dei Winchester. Si chiama Emily, e ci ricorda un po’ la povera Bella soltanto nei primi capitoli, perché perde rapidamente ogni sua reticenza sessuale nei confronti dell’amante di turno, uno degli Heku di nome Chevalier, ma ci ricorda rapidamente anche Sookie di True Blood, con un pizzico di Anastasia Steele di 50 Sfumature di Grigio.

In effetti, leggendo il primo libro, mi sembra di ritrovarvi un po’ tutti gli stereotipi tipici della letteratura che tanto va di moda in questo periodo. La ragazza indifesa con qualche potere speciale, l’amante forte e risoluto che è anche pieno di soldi e capace di ottenere tutto senza problemi, la controparte dell’amante, un amico o un nemico che gareggiano in qualche modo per ottenere l’amore della ragazza, il nemico caratterizzato davvero molto male, a cui viene dato solo il tempo di sfoggiare qualche sagace battuta prima di perire, inevitabilmente, come se il male non dovesse mai avere parola o giustificazione in questo mondo.

Perplessità, numerose, a parte, ora ci son dentro. Sono nove volumi, e sono ancora al secondo. Ci sarà modo di parlare ancora di questa saga.

Scrivere di sé risulta spesso facile, da un lato, perché le parole possono scorrere liberamente dalla mente alla carta, perché la tematica emotiva è sempre preponderante rispetto ad un assetto descrittivo o analitico, che richiede più tempo e forza per essere impostato. Dall'altro lato, vi è il rischio che scrivere di sé impedisca al lettore di comprendere la realtà oggettiva dei fatti, specie se l'intento del racconto è quello di darci, come Laura Prete fa, un resoconto preciso di un periodo della sua vita, quello in cui,vittima di una emorragia cerebrale, diventa afasica, quindi dato danneggiamento di cellule del cervello, perde il movimento della parte destra del corpo e la facoltà del linguaggio ( fortunatamente solo per articolazione e non per comprensione del medesimo ) ed è costretta successivamente ad un lungo periodo di sforzi e fatica per riottenere salute e autonomia. In questo caso, forte suppongo dei suoi studi, è riuscita pienamente nell'intento di fornire i dettagli precisi della narrazione, senza troppe caramelle o al contrario troppi momenti malinconici. Per quanto, sarebbe stato facile incorrere in questo genere di narrazione, vista la gravità della storia, gravità evidente a tutti sin dalle prime pagine.
Il racconto è davvero ben scritto, stile asciutto, secco, poco prolisso, diretto al punto. I personaggi, essendo veri, appaiono perfettamente tali. E vi è anche un profondo momento di riflessione possibile per tutti i lettori nel momento in cui si consuma la fine, annunciatissima a mio avviso in più dettagli ( che forse la donna non seppe vedere a suo tempo poiché innamorata ), della relazione sentimentale con il giovane ma debole Claudio, direi specchio eclatante di una tipologia umana, l'inetto, senza alcuna offesa sia bene inteso, ovvero l'incapace ad affrontare situazioni difficili con le cosiddette "palle", in virtù di un legame che, se pur destinato a finire per via delle difficoltà che nessuno aveva mai negato, non meritava di sporcarsi con la falsità. E la cattiveria. Finale in parte piacevole, in parte realistico e un po' doloroso ( la guarigione non risulterà completa al 100%), ma sicuramente soddisfacente dal punto di vista umano. Un racconto che va dritto al punto, da leggere, per pensare, per conoscere.

Leggere un libro di Banana Yoshimoto è sempre un'esperienza piacevole, che non delude le aspettative. I suoi romanzi non sono mai troppo prolissi, né troppo brevi: raccontano ciò che devono con classe, stile e parole misurate e colme di sensibilità. Ma la cosa che più apprezzo del suo stile narrativo è la capacità di evocare facilmente immagini mediante le parole. La Yoshimoto non descrive. Noi non sappiamo come sono fatti Hachi o Mao o la Mamma. Ne abbiamo una vaga impressione, eppure possiamo vederli con netta precisione. E il respiro del Giappone trasuda da ogni pagina, lasciando ammaliata una lettrice come me, che è arrivata alla Yoshimoto leggendo manga (il passo fu veloce ai tempi della sua comparsa nelle biblioteche italiane). Questa storia è piacevole, colma di significati chiari e noti a tutti noi che abbiamo vissuto in prima persona una storia d'amore, una storia di affetto, un legame che il tempo ha dovuto spezzare. E' una parabola meravigliosa sui poteri del ricordo e della vita, capace di trasportare quei ricordi sulle ali dell'eternità. Consigliatissimo, anche a chi non ha mai letto nulla di lei. Per i lettori, aspettative soddisfatte in pieno.

Eccezionale diario intimo di una delle più grandi passioni d'amore del poeta, quella per Giuseppina Mancini detta "Giusini" o Amaranta, sfociata nella di lei malattia mentale e nella tragedia finale di un amore strappato ai morsi della passione e reso alla realtà, pesante e invivibile per la donna, dell'adulterio. Il libro contiene anche numerose lettere alla Giusini nonchè al dottore che la ebbe in cura durante la sua malattia. Uno splendido ritratto intimo e veritiero del grande poeta italiano e della sua capacità di vivere e percepire l'amore.