Rosetta Female. Sassari, Italy

• 

  • Snuff o l'arte di morire (3)
  • By Salvatore Mannuzzu
  • Finished in May 2013
    
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

• 

  • Nelle mani delle donne (2)
  • Nutrire, guarire, avvelenare dal Medioevo a oggi
  • By Maria Giuseppina Muzzarelli
  • Finished in May 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Nelle mani delle donne

  2 people find this helpful

  DALLE PENTOLE ALLA PENNA... ALLE PENTOLE!

  Saggio di piacevole lettura, interessante e per niente noioso, pregiudizio spesso rivolto ai libri di storia.
  Con tono discorsivo e qualche battuta un poco confidenziale, l'autrice indaga il rapporto delle donne con la cucina e con la scrittura di argomento culinario, dal Medioevo a oggi.
  In modo ... (continue)

  Saggio di piacevole lettura, interessante e per niente noioso, pregiudizio spesso rivolto ai libri di storia.
  Con tono discorsivo e qualche battuta un poco confidenziale, l'autrice indaga il rapporto delle donne con la cucina e con la scrittura di argomento culinario, dal Medioevo a oggi.
  In modo disinvolto ma ben documentato Maria Giuseppina Muzzarelli dimostra come le donne abbiano provveduto nei secoli al nutrimento di figli e familiari, dall'allattamento alla preparazione dei pasti, compito ritenuto naturale, che di "naturale" aveva ben poco.
  A questo proposito è molto interessante il primo capitolo FARSI CIBO, nel quale l'autrice dimostra che neppure l'allattamento è "naturale ", spiegando il frequente ricorso alle balie, dall'antichità fino al secolo XIX (perlopiù gestito dal padre), e all'allattamento artificiale affermatosi nel Novecento. Ma anche la recente moda dell'allattamento al seno materno (praticato peraltro anche dalla regina Maria Antonietta) è un fenomeno culturale.
  L'autrice spiega come le donne abbiano utilizzato lo spazio della cucina non solo per la preparazione del cibo ma anche come luogo di gestione delle relazioni e di ricomposizione dei conflitti. Dimostra inoltre come esse siano passate dalla preparazione del cibo alla scrittura su di esso, dalle prime ricette medievali alla vasta produzione di ricettari, riviste e libri di cucina dell'Otto e Novecento, pervenendo "dal sapore al sapere".
  La ricerca storica si basa anche su una bella documentazione iconografica, che rende più varia la lettura.
  Divertente la ricetta del risotto alla romagnola di Mariù, scritta in versi ad un amico da Giovanni Pascoli.
  ... Ma adesso devo interrompere perché qui reclamano la cena... Dunque siamo alle solite!

  Is this helpful?

  — May 13, 2013 | 1 feedback

• 

  • A sud del confine, a ovest del sole (3377)
  • By Haruki Murakami
  • Finished in Apr 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  A sud del confine, a ovest del sole

  2 people find this helpful

  SPAZI IMMAGINARI - GIARDINI ARTIFICIALI

  “Le vite di tutti sono impregnate di irrealtà almeno quanto di cose concrete e quotidiane. Murakami inventa un metodo per descrivere questo nostro oscillare tra realtà e sogno. E’ uno stato d’animo che conosciamo tutti molto bene, anche se, nel mondo attuale, dominato dalla politica e dall’economi ... (continue)

  “Le vite di tutti sono impregnate di irrealtà almeno quanto di cose concrete e quotidiane. Murakami inventa un metodo per descrivere questo nostro oscillare tra realtà e sogno. E’ uno stato d’animo che conosciamo tutti molto bene, anche se, nel mondo attuale, dominato dalla politica e dall’economia, sopravvive in una dimensione clandestina.”
  Con queste parole, il critico Giorgio Amitrano coglie uno dei punti focali dell’opera di Murakami, particolarmente esplicito nel romanzo A sud del confine, a ovest del sole, titolo quanto mai suggestivo; dove il rapporto tra la dimensione interiore e le “realtà parallele”, onnipresenti nel mondo fantastico del nostro autore, sembra semplificato e quasi spiegato a chi legge.
  Il tema dei due mondi e della porta di comunicazione, così misterioso in altre opere, qui è presentato semplicemente come un momento di crescita e i due mondi sono realtà interiori, psicologiche, in cui la chiusura significa l’impossibilità di operare una scelta dopo che se ne sia fatta un’altra (in questo caso tra due donne amate): “La mia era, ormai, una realtà diversa e la porta di comunicazione col vecchio mondo si era richiusa alle mie spalle.”
  E’ il dilemma esistenziale tra le infinite vite che si potrebbero vivere e la contingente necessità di viverne solamente una: “Quando ci penso, mi rendo conto che viviamo in un numero veramente limitato di possibilità”.
  I sottili confini tra la realtà vissuta e quella rimpianta o sognata possono generare un profondo senso di estraneità, che spesso si riflette nel paesaggio o in fenomeni atmosferici: “Quando guardavo la pioggia, senza pensare a nulla, avevo l’impressione che il mio corpo si sciogliesse e che il mondo reale si allontanasse da me. Sentivo che la pioggia aveva un particolare potere sulle persone, quasi ipnotico”; oppure: “Tutto intorno a me cominciò a riacquistare colore e quella sensazione sconcertante di camminare sulla superficie della luna cominciò ad attenuarsi”. (Come non pensare alle due lune di 1Q84?)
  In questa realtà fluida, dove talvolta si vive “in una specie di spazio in bilico nel vuoto” è possibile aprire degli spazi immaginari, come dice il protagonista- autore, a proposito del suo locale: “ Fin da piccolo me ne stavo spesso da solo a pensare e a far lavorare la fantasia. Quello che faccio adesso è creare uno spazio immaginario, arricchirlo a poco a poco di particolari e pensare: in questo punto è meglio fare così, qui è meglio cambiare qualcosa. E’ una specie di simulazione… Spazi immaginari creati dalla mia mente. Una specie di giardino incantato, nel quale pianto fiori e costruisco fontane, con estrema cura e nel modo più possibile somigliante alla realtà… Tutti, chi più chi meno, cercano uno spazio immaginario. Vengono qui per vedere questo giardino artificiale, costruito ad arte, come sospeso nell’aria, e per immergersi nella sua atmosfera di sogno”.
  E questo si potrebbe dire anche di noi, lettrici e lettori, che cerchiamo il nostro giardino artificiale e un’atmosfera di sogno nei romanzi di Murakami.
  ll quale, per nostra fortuna, promette: “Adesso tocca a me creare sogni per gli altri, sarà questo il mio nuovo compito. Non conoscevo il potere di quei sogni, ma, se la mia vita aveva un significato, era quello di perseverare con tutte le mie forze in quell’intento”.

  Is this helpful?

  — Apr 28, 2013 | Add your feedback

• 

  • La preda (501)
  • By Irene Nemirovsky
  • Finished in Apr 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  La preda

  3 people find this helpful

  SCENDERE A PATTI

  Leggendo questo romanzo di Irène Némirovsky si ha l’impressione di un déjà vu, di avere già conosciuto quel giovanotto (Jean-Luc o Yves, Dario, Bernard…), di avere già incontrato quella donna, di essere già state in quegli ambienti, salotti borghesi o modeste camerette d’affitto, di avere già ... (continue)

  Leggendo questo romanzo di Irène Némirovsky si ha l’impressione di un déjà vu, di avere già conosciuto quel giovanotto (Jean-Luc o Yves, Dario, Bernard…), di avere già incontrato quella donna, di essere già state in quegli ambienti, salotti borghesi o modeste camerette d’affitto, di avere già respirato quelle atmosfere.
  Si direbbe che la scrittrice voglia raccontarci, in alcune sue opere, sempre la stessa storia: di come le classi agiate della Belle époque vivessero nel lusso e nella spensieratezza, di come la Grande guerra abbia cambiato l’Europa, cancellando d’un colpo sicurezze, ideali e speranze, di come i giovani sopravvissuti a quella terribile esperienza soffrano la crisi del Dopoguerra, inseguendo i miti del denaro facile e del potere, di come escano sconfitti da questa seconda “guerra”, trasformati in adulti avidi e senza scrupoli, infelici per la mancanza di amore e di sincero affetto.
  Una serie di romanzi (o romanzi in serie?) che insinua nelle lettrici e nei lettori il sospetto di una produzione “commerciale”, di un cliché; anche se Irène Némirovsky, ben conoscendo l’arte della scrittura, crea opere di buona qualità pure quando vuole assecondare il gusto del suo tempo.
  Mi viene in mente un’intervista a George Simenon, nella quale, a proposito della propria sovrabbondante produzione letteraria, egli distingue due filoni: i libri scritti a scopo commerciale, concepiti per il pubblico, e quelli scritti per sé, precisando: “La differenza maggiore sta nelle concessioni. Scrivendo per un qualsiasi scopo commerciale devi necessariamente scendere a patti”.
  Questa distinzione si adatta anche alla produzione della nostra autrice, la quale, esordisce da “scrittrice professionista”, pubblicando su rivista il suo primo romanzo, Il malinteso, e prosegue con opere di successo. Deve quindi “scendere a patti”, come è evidente in questo La preda, e in tanti altri suoi romanzi.
  Ma, mentre Simenon spiega che, giudicando la sua opera, i critici sbagliano: “Non capiscono. Non scriverò mai un grande romanzo. Il mio romanzo più grande è il mosaico dei miei più brevi”; al contrario, Irène Némirovsky, oltre al mosaico dei romanzi più brevi, un “grande romanzo” lo ha infine scritto, purtroppo incompiuto, ed è Suite francese, l’epopea della Francia disfatta dall’occupazine tedesca nella seconda guerra mondiale. Qui non c’è traccia di concessioni e di scendere a patti, e l’urgenza della scrittura è tutta e solo fine a se stessa.

  Is this helpful?

  — Apr 19, 2013 | 2 feedbacks

• 

  • S. (828)
  • By Gipi
  • Finished in Mar 2013
    
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

• 

  • Butcher's Crossing (228)
  • By John Williams
  • Finished in Apr 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Butcher's Crossing

  5 people find this helpful

  "I POETI MENANO L'ANIMO AFFLITTO AI VERDI PASCOLI"

  Un giovane arriva in diligenza a Bucher’s Crossing, villaggio del West ai confini con la sterminata prateria nordamericana, alla ricerca di qualcosa: "Di quella natura selvaggia… di libertà e bellezza, di speranza e vigore… Ciò che cercava era l’origine e la salvezza del suo mondo”.
  Sono i prota ... (continue)

  Un giovane arriva in diligenza a Bucher’s Crossing, villaggio del West ai confini con la sterminata prateria nordamericana, alla ricerca di qualcosa: "Di quella natura selvaggia… di libertà e bellezza, di speranza e vigore… Ciò che cercava era l’origine e la salvezza del suo mondo”.
  Sono i protagonisti di questo romanzo: il giovane, il villaggio, la prateria, la natura selvaggia, la salvezza del mondo.
  Il villaggio rassomiglia a quello del film I compari di Robert Altman (il regista si sarà ispirato a questo romanzo?): in costruzione, squallido, abitato da rozzi personaggi maschili e poche prostitute. Partendo da Bucher’s Crossing, l’azione si sviluppa nella prateria e sulle montagne del Colorado, sulle tracce dei bisonti, in lotta contro le forze avverse di una natura dal caldo implacabile, dal freddo agghiacciante, dalle tormente di neve e dai fiumi impetuosi.
  Eppure la forza più temibile è quella dei cacciatori che, animati da una insaziabile ingordigia, rovinano irreparabilmente gli equilibri naturali. E un sentimento di catastrofe aleggia sui boschi di pini e sulle verdi praterie, sulle immacolate distese di neve e sui torrenti impetuosi, su tutta quella “natura selvaggia”, già compromessa.
  La penna di John Williams racconta con apparente distacco questo disastro ambientale e umano: il suo stile narrativo misurato e “oggettivo” esalta la carica scandalosa del contenuto, e nella sua pacatezza, ispira un sentimento di pietà verso tutti gli esseri viventi. Verso gli animali, impotenti di fronte all’astuzia e alle armi degli uomini, verso gli uomini, vittime della propria sete di denaro e di sangue.
  Ma non tutti sono innocenti.
  Se il narratore non esprime giudizi su ciò che racconta, la condanna dello scrittore, che emerge dall’interno stesso della storia, è tanto più convincente e porta chi legge a sottoscriverla.
  Condanna inesorabile, come recita il passo di Ralph Waldo Emerson posto dall’autore in apertura: “Qui scopriamo che la Natura è la circostanza che sovrasta ogni altra circostanza, e giudica come un dio ogni uomo che si presenta al suo cospetto”.

  Is this helpful?

  — Apr 5, 2013 | 2 feedbacks

• 

  • Amy e Isabelle (674)
  • By Elizabeth Strout
  • Finished in Mar 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Amy e Isabelle

  1 person find this helpful

  I PECCATI DI SHIRLEY FALLS

  Per essere il romanzo d’esordio, la scrittrice promette bene: promessa poi mantenuta con Olive Kitteridge. Ma, a prescindere dalle opere future, già in questo primo romanzo si notano la felicità della scrittura e la freschezza della narrazione, oltre alla finezza della introspezione psicologica.
  Al ... (continue)

  Per essere il romanzo d’esordio, la scrittrice promette bene: promessa poi mantenuta con Olive Kitteridge. Ma, a prescindere dalle opere future, già in questo primo romanzo si notano la felicità della scrittura e la freschezza della narrazione, oltre alla finezza della introspezione psicologica.
  Al centro della vicenda, due donne e il complesso rapporto madre- figlia che le lega con una linea nera "una linea non più pesante di un tratto di matita, forse, ma una linea che era sempre presente", ed impedisce loro di incontrarsi.
  Incontrarsi è difficile anche per gli altri personaggi, soprattutto femminili, che abitano Shirley Falls, la cittadina sul fiume in cui si svolge la vicenda. Una cittadina cresciuta intorno alla fabbrica e divisa nella parte alta, abitata dalla borghesia, e in quella bassa delle impiegate: in mezzo sta la casa scelta da Isabelle che non vuole rassegnarsi alla propria condizione familiare e sociale.
  Il trascorrere delle stagioni segna la vita della comunità, attraversata da amori adolescenziali e tradimenti coniugali, speranze e delusioni, depressioni e malattie. Un sottile filo noir aggiunge un po’ di suspance ma, insieme ad altri piccoli misteri disseminati nella narrazione, rivela un po’ troppo apertamente l’ intenzione della scrittrice di avvincere il suo pubblico (è o non è un romanzo d’esordio?).
  La lettrice e il lettore non tradiscono il patto con l’autrice e si lasciano avvincere, procedendo spediti dalla prima all’ultima pagina del romanzo, dalla torrida estate al lungo flashback in cui è racchiuso l’anno che segna la crescita di Amy e la raggiunta consapevolezza di Isabelle.
  Consigliato come romanzo di facile e piacevole lettura.

  Is this helpful?

  — Mar 26, 2013 | 1 feedback

• 

  • Caduto fuori dal tempo (459)
  • Storia a più voci
  • By David Grossman
  • Finished in Mar 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Caduto fuori dal tempo

  2 people find this helpful

  HA BRUCIATO TUTTO ANCHE LE PAROLE

  Più che un tentativo, uno sforzo, lo sforzo di raccontare la morte del figlio, di trovare le parole per raccontarla. Ma la morte, quella canaglia, “sia maledetta lei e tutta la sua memoria, mi ha bruciato le parole che avrebbero potuto descriverla”.
  E, una volta bruciate, le parole, sembra molto di ... (continue)

  Più che un tentativo, uno sforzo, lo sforzo di raccontare la morte del figlio, di trovare le parole per raccontarla. Ma la morte, quella canaglia, “sia maledetta lei e tutta la sua memoria, mi ha bruciato le parole che avrebbero potuto descriverla”.
  E, una volta bruciate, le parole, sembra molto difficile ritrovarle.
  “Io devo ricreare sotto forma di racconto”, afferma il Centauro, uno dei personaggi, o meglio delle voci narranti, del romanzo. “Un racconto… con una trama, e immaginazione! E visioni e libertà e sogni! …E voglio anche creare dei personaggi, ne ho bisogno… che scorrano nel racconto, fluiscano, che arieggino un po’ la mia cella…”
  Ma il racconto c’è? I personaggi ci sono? La cella è arieggiata?
  L’opera sembra rassomigliare non tanto ad un racconto, quanto a un dramma, o al canovaccio di un dramma, forse come gli spettacoli che il Centauro, col suo bambino, metteva in scena, “con costumi e maschere”.
  Una serie di figure compare sulla scena e intreccia dialoghi intorno al tema della morte, o meglio della morte del figlio/a. Le voci sono infatti accomunate dalla stessa esperienza: tutte, dal Duca al Ciabattino, al Maestro di aritmetica, allo Scriba, all’Uomo che cammina, alla Donna nella rete, alla Donna in cima alla torre campanaria, etc. hanno perso un figlio o figlia, giovane o bambino/a. E sono accomunate pure dal fatto di essere, appunto, voci, maschere fisse, tipi che non hanno le caratteristiche di personaggi veri e propri. Alla fine, compare anche una specie di coro, sul modello della tragedia greca, i Viandanti, che commentano e integrano le voci individuali.
  Il tutto scritto in forma di poesia, o perlomeno così sembra di intendere: “… Anche per me/ è così, signora mia, anche per/ me: la poesia/ è la lingua/ del mio dolore.”
  Troppo facile osservare che non basta andare a capo per fare poesia, anche se è difficile valutare senza poter leggere l’originale. Per quanto si evince dalla versione italiana, l’opera sembra avere la forma di un poema o di un dramma che alterna parti in versi e in prosa.
  Potrà sembrare spietato citare i versi: “Come ti/ arrabbiavi se mi scordavo di separare/ nel piatto la frittata dall’insalata./ E quando ti facevo il bagnetto/strillavi di gioia e picchiavi sull’acqua con le manine…” Anche questi così sconfortanti nella loro banalità, che difficilmente possono commuovere. Dipenderà dal traduttore o dallo scrittore? Forse da entrambi.
  L’Uomo che cammina chiede, verso la fine dell’opera: “…E scusami, ti prego, se la mia domanda/è stupida e un po’ banale, ma/devo farla/perché già da cinque anni/mi rode l’anima/come una malattia:/cos’è la morte, figlio mio?/Cos’è /la/morte?”
  (Non si può non concordare sul fatto che la domanda è effettivamente banale.)
  E il Centauro: “E anch’io, nella prigione/della mia stanza, sulla scrivania/del mio corpo maledetto, ho scritto/finalmente. Come dita/ nella terra smossa/ho scritto/la storia”.
  Lo scrittore quindi confessa di avere atteso cinque anni per riuscire finalmente a scrivere la storia del figlio “caduto fuori dal tempo”.
  Ma noi, lettrici e lettori, dobbiamo rallegrarcene? Forse ne occorrono molti di più, o forse è un tema che uno scrittore, sia pure grande ed esperto come Grossman, non potrà mai trattare col necessario distacco e con la dovuta arte.

  Is this helpful?

  — Mar 13, 2013 | 1 feedback

• 

  • Scusate l'amore. Poesie 1915-1925 (9)
  • By Marina Cvetaeva
  • Finished in Feb 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Scusate l'amore. Poesie 1915-1925

  4 people find this helpful

  UNA MIGRAZIONE COSMICA

  Una migrazione cosmica è iniziata stasera:
  carovane di alberi per la terra scura,
  filari di grappoli pronti alla vendemmia,
  cascate di stelle di casa in casa,
  fiumi che risalgono i corsi - all'indietro!
  Tutto questo è stasera, che dormo con te.

  Is this helpful?

  — Mar 12, 2013 | 1 feedback

• 

  • Poesie (379)
  • By Marina Cvetaeva
  • Finished in Feb 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Poesie

  2 people find this helpful

  LA STELLA E IL FIORE

  
  I versi crescono, come le stelle e come le rose,
  come la bellezza - inutile in famiglia.
  E, alle corone e alle apoteosi -
  una sola risposta: "Di dove questo mi viene?"

  Noi dormiamo, ed ecco, oltre le lastre di pietra,
  il celeste ospite, in quattro petali.
  Mondo, cerca di capire! Il poeta - nel so ... (continue)

  
  I versi crescono, come le stelle e come le rose,
  come la bellezza - inutile in famiglia.
  E, alle corone e alle apoteosi -
  una sola risposta: "Di dove questo mi viene?"

  Noi dormiamo, ed ecco, oltre le lastre di pietra,
  il celeste ospite, in quattro petali.
  Mondo, cerca di capire! Il poeta - nel sonno - scopre
  la legge della stella e la formula del fiore.

  P.S. Ho levato una stellina (non dalla poesia!) per la brutta edizione.

  Is this helpful?

  — Mar 12, 2013 | Add your feedback

• 

  • La promessa (3060)
  • Un requiem per il romanzo giallo
  • By Friedrich Dürrenmatt
  • Finished in Feb 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  La promessa

  2 people find this helpful

  LIBRO E FILM

  Nonostante l'abilità di Durrenmatt, avevo trovato più appassionante il film di Sean Penn, con la mirabile interpretazione di Jack Nicholson nei panni del commissario Matthai. E il finale mi era parso più stringente e senza alcun dettaglio superfluo.
  Ma forse tutto dipende da che cosa viene prima. ... (continue)

  Nonostante l'abilità di Durrenmatt, avevo trovato più appassionante il film di Sean Penn, con la mirabile interpretazione di Jack Nicholson nei panni del commissario Matthai. E il finale mi era parso più stringente e senza alcun dettaglio superfluo.
  Ma forse tutto dipende da che cosa viene prima.
  Un mio amico cinefilo sosteneva che se si legge prima il libro si rimane delusi dal film perché nella ricostruzione filmica scene e personaggi difficilmente corrispondono a come ce li eravamo immaginati. Viceversa, il romanzo letto successivamente non sempre riesce a eguagliare la potenza visiva del film. Insomma tutto dipende dai meccanismi della nostra mente!

  Is this helpful?

  — Mar 8, 2013 | 1 feedback

• 

  • Specchio infranto (57)
  • By Mercè Rodoreda
  • Finished in Feb 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Specchio infranto

  2 people find this helpful

  UN ROMANZO COME UNO SPECCHIO

  “Lo specchio si era rotto. I frammenti si tenevano saldi nella cornice, tranne alcuni che erano saltati fuori. Li andava man mano raccogliendo e infilando nei vuoti dove le sembrava che si adattassero meglio. I pezzi dello specchio, fuori asse, riflettevano le cose così com’erano? E di colpo, in ogn ... (continue)

  “Lo specchio si era rotto. I frammenti si tenevano saldi nella cornice, tranne alcuni che erano saltati fuori. Li andava man mano raccogliendo e infilando nei vuoti dove le sembrava che si adattassero meglio. I pezzi dello specchio, fuori asse, riflettevano le cose così com’erano? E di colpo, in ogni frammento dello specchio, vide anni della sua vita vissuta in quella casa. Affascinata, raggomitolata per terra, non capiva. Tutto succedeva, si fermava, scompariva. Il suo mondo prendeva vita lì dentro, con tutti i suoi colori, con tutta la sua forza. La casa, il parco, le sale, la gente; i giovani, i più vecchi, il cadavere esposto, le fiammelle dei ceri, i bambini. I vestiti, le scollature con dentro le teste ridenti o tristi, i colletti inamidati, le cravatte con i nodi perfetti, le scarpe appena lucidate che camminavano sui tappeti o sulla sabbia del giardino. Un’orgia di tempo passato, lontano, lontano…”
  Come lo specchio rotto, anche questo romanzo riflette frammenti di realtà non più tenuti saldi dalla cornice narrativa e cronologica o dall’unico punto di vista della scrittrice. Pezzi sparsi e disgiunti, slegati dai fili dello spazio e del tempo, che riflettono i diversi punti di vista dei personaggi e i successivi momenti e luoghi delle loro esistenze.
  Di Teresa, innanzittutto, la bellissima protagonista che col suo fascino, i suoi modi anticonvenzionali, la risata contagiosa e lo sguardo indagatore conquista gli uomini e le donne che incontra e pure noi, lettrici e lettori .
  Ma gli anni passano, insieme alla giovinezza di Teresa; e con il declino della donna, mentre si succedono gli avvenimenti familiari, matrimoni, nascite, amori leciti e illeciti, lutti, il suo punto di vista lascia spazio ad altre prospettive. Tra le quali, come di consueto per Mercé Rodoreda, troviamo lo sguardo della servitù che, varia e numerosa, giovane e femminile, è impiegata nella villa e nel parco della ricca famiglia - luogo intorno al quale si riannodano, di fatto o nel ricordo, tutti gli accadimenti.
  Ed è proprio una domestica , “la fedele Armanda”, che cade con lo specchio dalla cornice di rose d’argento e lo rompe, vedendo riflessi nei pezzi i frammenti della propria e altrui vita.
  Ma non mancano altri punti di vista: quello di mariti e amanti, della superba figlia Sofia, quello giocoso e tragico dei bambini, quello degli animali e pure delle piante; i quali tutti ci svelano la propria anima attraverso la magica penna della scrittrice.
  Infine possiamo tentare di rispondere alla domanda: I pezzi del romanzo, fuori asse, come quelli dello specchio, riflettono le cose così come sono?
  Certamente, se non “così come sono”, come sono vissute dai vari personaggi.

  Is this helpful?

  — Feb 16, 2013 | 2 feedbacks

• 

  • Manuale di pulizie di un monaco buddhista. Spazziamo via la polvere e le nubi dell'anima (75)
  • By Keisuke Matsumoto
  • Finished in Jan 2013
    
    Review
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

  

  Manuale di pulizie di un monaco buddhista. Spazziamo via la polvere e le nubi dell'anima

  1 person find this helpful

  SPAZZIAMO VIA LA POLVERE E LE NUBI DELL'ANIMA

  "Nel nostro paese, fare le pulizie è un concetto che non si riferisce semplicemente a togliere lo sporco dalle superfici, ma è in stretta relazione con lo spazzar via le nubi che oscurano la nostra anima."
  Il linguaggio così semplice del monaco Keisuke Matsumoto e le sue considerazioni quasi element ... (continue)

  "Nel nostro paese, fare le pulizie è un concetto che non si riferisce semplicemente a togliere lo sporco dalle superfici, ma è in stretta relazione con lo spazzar via le nubi che oscurano la nostra anima."
  Il linguaggio così semplice del monaco Keisuke Matsumoto e le sue considerazioni quasi elementari sulla pulizia della casa, del tempio, del giardino e dell'anima vanno oltre lo stretto argomento di questo piccolo manuale. Ciò che è più interessante è la ricerca di uno stile di vita sereno e rispettoso di sé e degli altri. Dove per altri dobbiamo intendere tutti gli esseri viventi, umani, animali, vegetali ed anche gli elementi naturali, come l'acqua e l'aria, e gli oggetti. "Chi non dà la giusta importanza alle cose non la dà neppure alle persone."
  E questa pace dell'anima si può conseguire anche attraverso l'umile pratica delle pulizie: "Si narra che un allievo del Buddha abbia raggiunto il nirvana mentre stava spazzando".
  Inoltre, questo libriccino, che si potrebbe considerare anche come una introduzione ai principi del buddismo, ci aiuta a capire il fascino di alcuni scrittori e scrittrici giapponesi, come ad esempio Banana Yoshimoto, che riescono a conquistarci con storie apparentemente banali e uno stile narrativo semplicissimo, creando una atmosfera di spiritualità e di magia.
  Magari hanno giusto fatto un po' di pulizia nella loro casa e nella loro anima...

  Is this helpful?

  — Feb 14, 2013 | Add your feedback

• 

  • Le furie (134)
  • By Janet Hobhouse
  • Finished in Jan 2013
    
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

• 

  • Gli uomini della sua vita (132)
  • By Mary McCarthy
  • Finished in Jan 2013
    
  • Add...
    • My Shelf
    • Wish List

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Next →