Stefania86 *Stormborn* Female, 26, Single. Italy

Inghilterra, anni '10: Bessie, Alice e Margaret erano tre donne le cui strade non si sono mai incontrate, ma che avevano alcune cose in comune: tutte e tre volevano trovare al più presto un marito. Tutte e tre hanno conosciuto lo stesso uomo e tutte e tre sono morte, annegate nella vasca da bagno.
Quando la polizia si rese conto di un possibile collegamento fra i tre casi, venne fatto intervenire un noto patologo forense, Bernard Spilsbury.

Non credo di poter consigliare questo libro a tutti gli amanti del thriller, poiché la Robins non ha scritto un thriller, anche se dal titolo può sembrare che lo sia; si tratta di un lungo saggio, con tanto di fotografie, incentrato su fatti di cronaca nera realmente accaduti e sulla figura di Bernard Spilsbury, considerato dai più il padre della medicina legale moderna. Presentato come un uomo avvenente, brillante, serio e scrupoloso, Spilsbury era disposto a sacrificare intere giornate al compito di analizzare e "far parlare" i cadaveri. Per la gente, era un vero "Sherlock Holmes", fondamentale per la risoluzione di alcuni casi molto complessi, come quello dell'Assassino delle spose.
Anche il tono della Robins non è quello tipico di un thriller; è saggistico. A suo modo avvincente, pur non mirando a creare empatia fra il lettore e i personaggi. Molto chiare e fluide le spiegazioni riguardanti il lavoro del patologo e interessante l'approfondimento sulla vita sociale tardo vittoriana.
Libro utile per chi vuole saperne di più sull'antenato dei moderni CSI.

Tre uomini in barca: Non molto soddisfacente. Lo humor proverbialmente "british" di Jerome a volte funziona, fa sorridere ed è utile per ritrarre le follie della vita quotidiana. Ma più spesso sembra troppo forzato. Inoltre, la narrazione si inceppa ed è appesantita da continue divagazioni (la maggior parte delle quali non suscitano alcun interesse) e da un uso un po' eccessivo di alcuni stratagemmi narrativi (Anticlimax, Black Humor, eccetera).
Non penso che leggerò il seguito.

Prima parte: Telemachia
Seconda parte: Odissea
Terza parte: Nostos

Sono soddisfatta.
Di me stessa, non del libro. Perché, alla fine, quando uno termina certi "mattonazzi" come l'Ulisse, si sente soddisfatto. Giusto un pochino.

Lasciando perdere le divagazioni, devo dire che la tematica dell'Ulisse è semplice: una giornata eroicomica di Leopold Bloom (Ulisse), agente pubblicitario piccolo borghese, ebreo di origini magiare, sposato con Molly (Penelope); i suoi pensieri, le sue azioni, i pensieri della gente che incontra, le azioni della gente che incontra, i "pensieri" della città, Dublino. Bloom, un uomo dagli orizzonti limitati, che accetta qualsiasi compromesso, nel corso di questa lunghissima giornata viaggia, rivede la sua identità, la ricostruisce, si arricchisce, anche grazie al personaggio di Stephen Dedalus (che assume il ruolo di Telemaco), che è colto, raffinato, problematico.
Una tematica tutto sommato semplice, che Joyce riesce a rendere molto complessa, dato che, come tanti altri autori della sua epoca, fra i quali anche una delle mie scrittrici preferite, Virginia Woolf, pensava che i mezzi offerti dalla letteratura non fossero adatti per presentarla.
Indubbiamente, gli va riconosciuto il fatto che scrive egregiamente (ho letto, tempo addietro, anche qualche capitolo in lingua originale) e la sua straordinaria capacità di passare da uno stile all'altro come se si trattasse della cosa più normale del mondo; perché l'Ulisse non è narrato tutto tramite il flusso di coscienza. Gli stili variano: ad esempio, il terzo episodio della prima parte (Proteo), è narrato tramite lo Stream of Consciousness. Ma l'episodio 14 della seconda parte (Le mandrie del sole) è scritto tramite uno stile abbastanza rigoroso, obsoleto e pieno di giochi di parole e di slang che lo rendono poco chiaro. L'episodio 15 (Circe) è un copione teatrale. Delirante, allucinato, ma comunque un copione con tanto di didascalie. E così via, fino all'interminabile monologo finale di Molly Bloom, una Penelope tradita e che, a sua volta, tradisce il suo Ulisse, anche se rimane sempre a casa (a Itaca), ad attenderlo.
Però tutto questo miscuglio di stili, unito ai contenuti dei vari capitoli, rende l'opera esageratamente artificiosa, pesante, lentissima, a volte confusa, irritante e anche abbastanza pretenziosa. Oltretutto, non è uno di quei romanzi che, a livello di emozioni, lascia molto. Posso dire che l'unico personaggio che possiede un certo fascino è proprio Molly, fascino che emerge nel monologo interiore, nei pensieri di chi la conosce, ma anche quando Bloom parla di lei con le persone che incontra. E' una donna infedele (quindi, in questo caso, l'esatto contrario di Penelope), ma passionale, perentoria, determinata.

Non è uno di quei libri che rileggerei, comunque.

Elena, una bambina orfana di quattro anni, si perde in metropolitana e Paolo, un uomo sposato ma in crisi con la propria moglie, la aiuta a ricongiungersi con la sua affascinante accompagnatrice, Maria.
Da quel momento, Paolo continuerà a pensare ad Elena.. e lei inizierà ad apparire nei suoi sogni. Sogni che, pian piano, assumono contorni da incubo...

Già autore di due interessanti romanzi ucronici, Il Colombo divergente e Jacopo Flammer e il popolo delle Amigdale, Menzinger ci sorprende di nuovo, regalandoci una storia avvincente e che si addentra nel mondo esoterico-paranormale. La vicenda di Elena, bambina dotata di un potere straordinario ed inquietante, permette di scandagliare l'animo degli altri personaggi, di viaggiare nel loro inconscio e scoprire paure e dubbi sepolti negli angoli bui della mente, paure che sono anche nostre.
In un crescendo di drammaticità, la vita quotidiana di Paolo e della sua famiglia si confonde e si mescola con la dimensione onirica; capire dove termina la realtà e dove inizia il sogno diventa difficile e rischia di trascinarlo sull'orlo della follia.
Molto bello e davvero ottima l'idea di inserire riferimenti letterari in quasi tutti i capitoli, citazioni che si incastrano perfettamente con la vicenda principale.

Appena atterrato ad Amburgo, Watanabe Toru sente una canzone dei Beatles, Norwegian Wood, ed essa lo spinge a ricordare il suo passato; studente universitario nella Tokyo di fine anni '60, Toru era anche un giovane incapace di fare delle scelte, perché attanagliato dalla paura di sbagliare, e sentimentalmente diviso fra due donne, Naoko e Midori..

Avvertimento: evitate di leggere la premessa di Amitrano. Contiene troppe anticipazioni sulla trama.
Ed evitate anche di prendere in mano questo libro se vi trovate in un periodo critico della vostra vita; Norwegian Wood è un romanzo di formazione impregnato di sensazioni negative, una storia completamente inzuppata di solitudine, dolore, malinconia ed inquietudine. E tutte queste sensazioni si amplificano pian piano, ramificandosi e dando vita anche ad una serie di trame secondarie, che sembrano racconti autoconclusivi (come la storia di Reiko, per fare un esempio); a portare un po' di ottimismo e freschezza ci pensa Midori, personaggio estremamente vitale e bizzarro, ma anche irritante e, a volte, infantile. Indubbiamente, lei, Naoko e Toru sono figure di spessore, descritte con maestria e con grande sensibilità, ma, per quanto mi riguarda, ho apprezzato maggiormente i personaggi secondari, quindi Reiko e, in modo particolare, "Sturmtruppen", compagno di stanza di Toru. Verso di loro, è scattato subito qualcosa. "Sturmtruppen", tra l'altro, mi ha ricordato me stessa alcuni anni fa.
Ho gradito parecchio i numerosi riferimenti musicali, che fanno da colonna sonora ai dubbi di Watanabe, ai tormenti di Naoko e alle stravaganze di Midori.
Un bel libro, direi. Coinvolgente ed intenso.

La ventenne Kate si è risvegliata in un ospedale, senza genitori, senza amici e, soprattutto, senza ricordi. Non sa chi è, né da dove viene; le serviranno forza e determinazione per ritrovare la sua identità. Lei non è come gli altri. Lei è speciale. Ma perché è tornata indietro? Qual è la sua missione?

La giovane esordiente Nicol Lynne dimostra di avere delle buone doti narrative e di saper organizzare e sviluppare le proprie idee, alcune delle quali originali, in maniera coerente. E' riuscita a conferire anche fascino e spessore ai suoi personaggi, creature fantastiche (no, non preoccupatevi: niente vampiri o licantropi) dotate di poteri eccezionali. Blacksun si presenta, quindi, come una storia coinvolgente e fluida, nonostante l'inizio un po' lento e alcune situazioni troppo ricche di particolari non molto utili ai fini della vicenda. Bello il modo in cui l'autrice ha descritto il rapporto fra Kate e il protagonista maschile, James, e fra quest'ultimo e i suoi due fratelli.
Una prima prova convincente.

Stati Uniti, anni '60: Aibileen è una domestica afro-americana, benevola e materna, che ha da poco perso il figlio in un incidente sul lavoro, tra l'indifferenza generale.
Minny, la migliore amica di Aibileen, governante nera come lei, è una cuoca straordinaria, ma la sua lingua biforcuta l'ha portata più volte ad essere licenziata.
Eugenia Phelan, detta Skeeter, è una ragazza bianca che vuole realizzare il suo grande sogno: diventare scrittrice.
Queste tre donne così diverse tra loro si alleano, dando vita ad un progetto segreto e molto pericoloso...

Pubblicato nel 2009 con il titolo "L'aiuto", la prima opera della Stockett appartiene al genere del romanzo di formazione ed oltre ad essere un libro incentrato su temi quali il razzismo e la lotta per l'integrazione, è anche un romanzo su cosa significhi essere donna nel Sud degli Stati Uniti, all'inizio degli anni '60; perché il colore della pelle è un ostacolo insormontabile, ma lo è anche essere una ragazza ambiziosa e non molto incline a contrarre un buon matrimonio.
Innegabile il talento dell'autrice: è stilisticamente semplice, eppure è in grado di arrivare in profondità, grazie ad una storia brillante e coinvolgente. Le tre donne protagoniste sono personaggi straordinari, veri e molto umani; Aibileen è la madre che tutte noi vorremmo; Minny è "l'incubo delle donne bianche del Sud", con la sua ironia, la sua sincerità e la sua spiazzante lingua biforcuta. E Skeeter... beh, è la ragazza della porta accanto, piena di dubbi e di paure, ma capace di lottare per se stessa e per gli altri.
Nel 2011 è stato realizzato l'omonimo film diretto da Tate Taylor.

Vorrei incontrare qualcuno che sia in grado di scrivere per me una simile dedica d'amore, così intensa, così poetica e così avvolgente. Così vera. Così originale, anche. Perché Orlando, dedicato all'amante della Woolf, l'eccentrica aristocratica Vita Sackville-West, resta un libro originale, dal punto di vista stilistico e anche dal punto di vista tematico, sebbene non sia una lettura facile.
Adoro Virginia. Sempre di più.